De la serie challenger, un proyecto emprendido durante un viaje a Londres donde adquirió un curioso cuaderno de contabilidad con páginas numeradas que tenían intercalados calcos y hojas de copia. Esa doble naturaleza de la obra del artista lleva consigo un sentido nuevo, donde lo que es copia, ya no parece tener menores virtudes que el original.

Aguirre explica así la faceta “desamoral” de las piezas más centradas en los torsos desnudos: “Tienen un sentido más alegre, que viene de situaciones relajadas, amables, muy al contrario de la serie ‘La Pera’, donde los bocetos eran el origen de un estudio a fondo de opciones para después pintar un cuadro”.

Son fragmentos picassianos de la vida del artista que dibuja su entorno familiar  y a su persona. Empieza así trazando de manera continua con el lápiz, aparentando una seguridad que esconde un lado más perceptivo y frágil.

Este álbum trasmite una clara voluntad del artista de no perder un momento de la vida, el instante que siempre olvidamos y sobre lo que el artista pretende hacernos reflexionar.